Entrevistas musicales, artículos y comentarios de discos, libros y películas de Xavier Valiño
Lily Allen, joven y suficientemente preparada
Lily Allen se ha convertido, con su primer disco Alright, Still, en una de las revelaciones del año. Gran parte de su éxito se lo debe a Internet, donde más de un millón de personas habían escuchado ya su música, además de descargarse sus dos mixtapes gratuitos, atrevidas remezclas de su propia música con toda una selección dispar de otras melodías, que se convirtieron en objeto de coleccionismo por derecho propio.
Ben Harper, rítmico y tierno
Hay pocos artistas en la actualidad cuyo enfoque a la hora de hacer música sea tan libre como el de Ben Harper, ya que en las estrías de sus discos se puede encontrar desde ritmos cargados de funk hasta acústicas folky, pasando por blues casero y riffs de guitarra que estremecen. Leer más
Sr. Chinarro, calle fascinación
“Sal de la tarta”
Diez discos en doce años -y un montón de EPs- para Antonio Luque y su banda, Sr. Chinarro. En todo este tiempo parece que no haya cambiado nada, que el negocio siga estando en el mismo punto en el que se encontraba cuando empezó. Sin embargo, sus canciones se han convertido en algo menos hermético desde El fuego amigo, su anterior disco, algo que continúa en el reciente e imprescindible El mundo según. Y, a pesar de ello, todo sigue igual. Antonio, que lo sabe, sólo pide “que la gente vaya a los conciertos”. Leer más
Le Punk, exóticos a su manera
Venían de grupos rock, pero hace cosa de unos cinco años montaron Le Punk con la intención de mostrar su pasión por las músicas arrabaleras y pensar más en “seducir a la gente a pie de obra y menos en los pantalones para hacer el video”. Tras un primer álbum, La logia de la canalla, regresan con No disparen al pianista. Leer más
Parece comúnmente aceptado que Pentangle fue perdiendo fuelle paulatinamente después de alcanzar la máxima popularidad con su tercer disco, Basket Of Light, que incluso llegó a pasar unas semanas en las listas en 1969. Cuando en 1971 apareció Reflection, el último de sus trabajos para Trasatlantic, ya no eran nadie comercialmente hablando y sólo podrían grabar un disco más. Con el tiempo las cosas se ven de otra manera, y lo que entonces fue considerado un fracaso artístico ahora adquiere otro valor, más aun a la luz del al parecer renovado interés por lo que ahora se llama psych o acid folk.
Es cierto que no llega a la altura de Sweet Child pero sus virtudes no son pocas. Por un lado, sus lecturas de temas tradicionales suenan estilizadas y respetuosas, revitalizadas por las maestras guitarras en paralelo de Bert Jansch y John Renbourn y sutiles detalles de banjo, wah-wah o sitar, deliciosas cuando las guía la voz transparente de Jacqui MacShee. Luego están sus excursiones por los páramos del jazz y los compases extraños, guiadas por la portentosa sección rítmica que formaban Danny Thompson y Terrry Cox y que los diferenciaban del resto de la escena británica del 60’s folk rock.
Tal vez los ‘triposos’ 11 minutos de “Reflection” sean excesivos, va en gustos, pero la parte central de “So clear” es espléndida, y el jugo que le sacan a los dos acordes de toda la vida en “When I get home” deja ver a un grupo en pleno dominio de sus facultades. En general, Reflection parece una reacción al sonido adusto de su predecesor, Cruel sister, suena más swingeante y positivo, con los músicos de mejor humor, recreándose en el groove y con más ganas de disfrutar del hecho de tocar juntos. Y, un servidor añadiría, de hacernos disfrutar a los demás.
Carlos Rego