ULTRASÓNICA DISCO MARIANNE FAITHFULL
MARIANNE FAITHFULL: Before The Poison (Naïve)
Ya lo había intentado en Kissin Time. Allí, Marianne Faithfull se unía a Beck, Jarvis Cocker, Blur o Billy Corgan. Ahora sus compadres se reducen a cuatro, PJ Harvey, Nick Cave, Damon Albarn y el compositor Jon Brion, aunque son los dos primeros los que dominan y marcan la atmósfera del disco. Las canciones de P J Harvey no desentonarían en un disco de su autora, mientras que Nick Cave parece haber pensado algo más en su destinataria. De él es, además, “Desperanto”, el mejor momento de este disco de Marianne Faithfull que, como en el caso de Leonard Cohen, poco importa que no cante lo más mínimo. Hay tanto vivido en esa voz…
ULTRASÓNICA DISCO MARAH
MARAH: 20.000 Streets Under The Sky (Munich-Dock)
El cuarto disco de la banda de Filadelfia Marah suena como lo que siempre quisieron hacer. Con canciones que, en palabras de su compositor, hablan de de “palomas, cocaína, pizza, amores juveniles, balas en la cabeza, travestidos, un hermoso bebé y el extraño optimismo que uno siente viendo como despegan los aviones, 20.000 Streets Under The Sky representa la vuelta del grupo a la carretera con una nueva formación para mostrar su afinidad con la gente que se levanta todas las mañanas esperando cambiarlo todo. ¿Qué a qué suenan? Pues si hacemos caso a lo que se comenta, son los hijos bastardos de los Rolling Stones, Counting Crows y Guided By Voices.
ULTRASÓNICA DISCO MANIC STREET PREACHERS
MANIC STREET PREACHERS: Lifeblood (Sony)
Sólo por contener una canción titulada “Cardiff Afterlife”, una ciudad que me trae más que buenos recuerdos, ya querría escuchar el séptimo disco de los galeses. Y eso a pesar de que con Know Your Enemy los di por definitivamente perdidos. Sin embargo, “The Love Of Richard Nixon” -¡los Manic sin guitarras!- consiguió llamar mi atención y le presté la atención que luego reclamó “Cardiff Afterlife” y el resto de los discos. Aquí, con menores pretensiones y más pop, más de lo habitual, Manic Street Preachers consiguen, por lo menos, que no se les olvide completamente y que saboreemos un nuevo disco suyo. Después de este álbum, y a pesar de las continuas amenazas de disolución, hasta podría interesarnos un octavo disco.
ULTRASÓNICA DISCO MAGA
MAGA: Maga (Limbo Starr)
Maga toma el nombre de unos de los personajes de Rayuela, esa laberíntica odisea parisina que protagonizaba uno de los grandes mitos femeninos de la literatura contemporánea, madre de Rocamadour y amante de Oliveira. Un nombre de un clásico para un sonido de guitarras que suena tanto clásico como actual y que es el que han elegido David García (batería), Javier Vega (bajista) y Miguel Rivera (vocalista, guitarrista, teclista). Cierto es que su debut tenía canciones impresionantes, pero en este segundo álbum -homónimo, como el primero- lo que sorprende es su capacidad para ir introduciendo detalles electrónicos. Seguro que te quedas con alguna de ellas.
ULTRASÓNICA DISCO MACACO: ENTRE RAÍCES Y ANTENAS
MACACO: Entre raíces y antenas (EMI)
Entre raíces y antenas es De la raíz a la antena y De la antena a la raíz, dos discos que están marcados por la esquizofrenia artística de ‘El Mono’ y sus compinches. El primero es un disco de banda, porque Macaco no es sólo ‘El Mono’, sino también Jules Bikôkô, J.A. Mato, Wicho, DJ Trillo, Paul de Swartdt, Sandro Lustosa y Rey UI; aunque se desmarca en parte de la línea festiva de sus trabajos anteriores, está cargado de ritmos enérgicos: una fusión de son latino, rumba africana, ritmos brasileños y cubanos, hip hop, funk… altamente bailable y coreable. El segundo es más intimista, en la línea de composiciones incluidas en sus dos primeros trabajos, en los que fluyen y se enlazan el hip hop, los ritmos flamencos y la electrónica. Mención especial para la hermosa "Giratuto", con hasta tres versiones distintas.