PETER VON POEHL: Going To Where The Tea Trees Are (Tot ou tard-Green Ufos)

            A pesar de haber nacido en Suecia, hijo de alemán y sueca, Peter von Poehl llegó a Francia en 1998. Se movió por los círculos musicales franceses y trabajó con Bertrand Burgalat y el polimorfo Michel Houellebecq. El aprendizaje estando en la segunda línea de fuego lo llevó a componer sus primeras canciones y fue un primer single en vinilo el que sonó en una radio parisina y el efecto dominó la hizo llegar hasta Los Ángeles. En el 2004 se instaló en Berlín, donde acabó de perfilar las canciones de su debut, titulado con el mismo largo nombre de la canción que le catapultó, un trabajo especial, inspirado por grandes nombres del pop -Syd Barret, Beck- y por villancicos escandinavos.

PETER, BJORN & JOHN: Writer’s Block (Wichita-Sinnamon)

            Titular un disco El bloqueo del escritor parece indicar algo. Sin embargo, tras escuchar el tercer álbum de estos suecos, semeja que Peter Moren, Bjorn Yttling y John Eriksson no sufren precisamente ese síntoma, ya que ahí dentro hay una lustrosa colección de canciones que dan la impresión de haber manado suavemente. Las espartanas armonías que lo recorren parecen cosidas a mano, grabadas con la cabeza y arregladas con el corazón. Y aunque son sus mejores armas, no son las únicas, ya que su riqueza cromática se emparenta con la paleta de colores de la new wave y el brillo del pop barroco de los sesenta. Y por si fuera poco tienen en “Young Folks” uno de los himnos del año que se acaba de marchar.

PATRICK WOLF: The Magic Position (Universal)

        Cambio de color de pelo por el medio, como el Bowie de sus inicios, aquí llega el tercer disco de Patrick Wolf y el primero para una multinacional. En los dos anteriores, Lycanthropy -2003- y Wind In The Wires -2005-, Wolf demostró su talento y su imaginación con sonidos que indicaban una inquietud por ir más allá en el trillado mundo del pop. Ahora se muestra más accesible, más cercano al pop y algo más optimista, como en “Get Lost” o “Accident And Emergency”. Aunque no ha podido olvidar de donde viene, algo que queda claro en la oscuridad de “Bluebell”, la introspección de “Augustine” o el rock electrónico y marciano de “The Stars”. Como aquel Bowie de los 70, sólo sigue sus propios pasos y sólo se debe a sí mismo. Una curiosidad: el parecido de “Overture” con el “Mad World” de Tears For Fears.

PATRICK WATSON: Close To Paradise (V2/Nuevos Medios)

            Patrick Watson es un pianista canadiense afincado en Montreal que lidera desde hace unos cinco años un cuarteto bajo su propio nombre. En 2003 publicó su debut Just Another Ordinary Day, que recibió alabanzas y comparaciones con los ambientes musicales de Sigur Ros, Bjork o Radiohead. Close To Paradise remite al universo de Antony & The Johnsons, Jeff Buckley o sus compatriotas de Arcade Fire. En palabras de Patrick, el primer punto de inspiración fue la melodía de Mr. Sandman (“Mr. Sandman, sing me a song…”), buscando para su segundo disco un tono refrescante pero con muestras de sonido rhythm & blues, con el que dar cobijo a letras a las que antes no se había tenido que enfrentar.

NEIL YOUNG: Living With War Raw (Warner)

         En el último año Neil Young se muestra especialmente activo, aunque parte de este dinamismo se deba a la recuperación de antiguas grabaciones como Live At The Fillmore East y Live At Massey Hall, conciertos ambos de 1971 y que se han editado en el plazo de 3 meses, como parte de los Neil Young Archives Performance Series. Estas dos recuperaciones son un aperitivo del largamente anunciado Archives Volume I, que verá la luz a finales de este año y que será una caja muy especial con 8 compactos y 2 DVDs con la música del canadiense desde 1963 hasta 1972, con contenidos inéditos y especiales.

         Además, se acaba de reeditar el último álbum de Neil Young hasta la fecha, Living With War – Raw, en el que el canadiense elimina del sonido de su disco del 2006 todos los coros y los escasos arreglos que contenían, centrando el protagonismo en las guitarras, para presentar una versión más cruda y directa, justo como se grabó en el estudio con Neil Young en la guitarra y cantando, Rick Rosas en el bajo y Chad Cromwell en la batería. Con la reedición se incorpora un DVD en el que se documenta la grabación de cada una de las diez canciones que contenía el disco original, con videos dirigidos por el propio Young que utilizan material tomado de la guerra de Irak, manifestaciones en los USA y la película en la que participa Al Gore, Una verdad incómoda. Si los jóvenes no daban el paso de criticar a su gobierno por su intervención en Irak, Neil Young lo ha hecho dos veces. “Keep on rocking in a free world!”