ULTRASÓNICA DISCO BREAK REFORM: «FRACTURES»
BREAK REFORM: Fractures (Lovemonk)
El sonido de Break Reform parte, claramente, del Bristol de principios de la década pasada, lo que, según se mire, no es nada malo en 2004. Y no es de extrañar, por cuanto el JJ Webster, Nana Vorperian y Simon S se formaron en los años en los que la mezcla de hip hop, jazz, funk y soul callejero produjeron discos imprescindibles de Massive Attack, Portishead o Tricky. Su intimismo se pasea por un jazz que no es o no quiere ser jazz, un hip hop que no es hip hop y un funk que no es funk. Entonces lo llamaban trip-hop. Hoy puede que canciones como “Lady Sings” sirva para poner, de nuevo, música de fondo a los anuncios con más pretensiones del mercado. Si aún añoras aquella época, éste es tu disco.
ULTRASÓNICA DISCO «BRAZILELECTRO»
VARIOS: Brazilelectro Vol. 6 (Audiopharm-Mastertrax)
La música es variedad. Hoy en día nadie escucha exclusivamente un único estilo. Jazz, pop, electro, ritmos étnicos; todo contribuye a abrir el horizonte a personas cosmopolitas o que pretenden serlo. Las reglas se han hecho para ser saltadas, y Brazilelectro es siempre una buena manera de probarlo. Son ya seis volúmenes -con el primero se estrenó en su día la discográfica Audiopharm-, en los que se mezclan como nunca lo mejor de los ritmos brasileños y la cultura de club contemporánea. Allí donde la mayoría de sus imitadores fallan -y ya han tenido muchos imitadores- Brazielectro triunfa por la selección de sus canciones, la sensación de unidad y sus hermosas y evocadoras portadas. ¡Qué envidia!
ULTRASÓNICA DISCO BRAZIL CLASSICS 1 Y 2
VARIOS: Brazil Classics Vols. 1 y 2 (Luaka Bop-V2)
Cuando se editaron a principios de los 90, estos dos recopilatorios venían a dejar claro que David Byrne, anteriormente líder de Talking Heads, conocía bien la música brasileña. No importa cuándo la conociera, ya que lo realmente relevante es que supo ofrecer a cualquier recién llegado un documento que sirviera de iniciación por el basto mundo musical brasileño, mucho más rico que el de la civilización anglosajona que tenemos impuesto. Ahora, reeditados con las anotaciones que ya tenían en su día de Arto Lindsay, siguen siendo indispensables para quien no los tenga y quiera adentrarse en aquel país-continente.
ULTRASÓNICA DISCO BONNY PRINCE BILLY: «GREATEST PALACE MUSIC»
BONNIE "PRINCE" BILLY: Sings Greatest Palace Music (Domino-PIAS)
Una década después de formar The Palace Brothers, el lánguido trovador norteamericano Will Oldham ha decidido echar la vista atrás y reinterpretar su propio repertorio como si se tratase de temas de hoy mismo. En Sings Greatest Palace Music se dedica a revisar canciones de sus sucesivas encarnaciones, tres hasta el momento -Palace, Palace Music y, desde 1998, Bonnie “Prince” Billy-, desde una perspectiva un tanto más country de lo que era habitual en él, a base de pianos, mandolinas o pedal steel guitar, como si la sombra de Gram Parsons le hubiera llegado, por fin, también a él. La melancolía y la intensidad de sus composiciones quedan, así, reforzadas por esta nueva visión.
ULTRASÓNICA DISCO BOB DYLAN
BOB DYLAN: The Bootleg Series, Volume 6: Concert at Philharmonic Hall, 1964 (Columbia/Sony)
Aquí llega el volumen 6 de esa serie de grabaciones inéditas hasta el momento de Bob Dylan. En esta ocasión lo encontramos con 23 años y sólo una guitarra, una harmónica y sus canciones entre él y su audiencia -ah, y su amante de entonces, Joan Baez-. Éste es el Bob Dylan folk que charla con su audiencia, que sólo lleva dos años de discos editados y que se niega a interpretar su mayor éxito del momento, “Blowin’ In The Wind”. Si se hubiera editado entonces, se vería como un regalo a sus seguidores antes de decepcionarles en su encarnación rock. Hoy, décadas más tarde, se convierte en un digno testamento de su capacidad como compositor y showman.