Es hora de pegarte unas alas a la espalda y apuntar hacia el sol con el nuevo disco de The City Lights, El Sol. La continuación a su debut Escape From Tomorrow Today es más grande, brillante y cálido que su predecesor, y viene de parte de la pandilla de rockeros más serios de Australia, que presume además de que sus miembros tocan también en algunas de las mejores bandas de las antípodas.
Chemical Brothers son el grupo que con más fortuna
comercial ha insuflado nuevos aires al renqueante panorama del rock. Expertos en
moverse entre dos aguas, Ed Simons y Tom Rowlands regresan con un nuevo disco
llamado a superar las cotas logradas por los rocking beats del anterior,
Dig YourOwn Hole,que, avalado por la colaboración de Noel
Gallagher, superó los dos millones de copias vendidas.
Su nueva apuesta se titula Surrender e invita,
según aseguran desde Londres, a rendirse a su trituradora de sonidos
sintéticos, con más concesiones que nunca al pop y a un rock electrónico de
corte psicodélico y narcótico.
Notaréis que
esta vez todo suena más pop.
- Ed: No creo que haya
un cambio tan exagerado. Sólo hemos buscado hacer un disco muy variado para
llegar al mayor número posible de gente. Creo que es nuestro disco más alegre,
intenso y emocional. Nos gusta divertir, y nos sorprende cuando alguien dice que
hacemos música agresiva, dura, militante o así. Creo que nuestra música es
poderosa en el sentido de que puede afectar a las emociones. Me gusta pensar que
es muy vital, que incita al viaje.
- Tom: ¿Qué es pop? El
último disco de Mercury Rev no es típico de una banda de pop. ¿Qué es pop? ¿
Boyzone, Backstreet Boys y grupos así? ¿O gente como Mazzy Star o Primal Scream?
Pop no significa nada: todo es cuestión de cantantes y canciones.
- Ed: En
el último disco ya había canciones con un aire pop, como consecuencia de grabar
con otra gente.
Ninguno de
vuestros invitados proviene de la escena de baile. ¿Cómo los elegís?
- Ed: Sobre todo, son
gente que puede cantar y escribir buenas letras, y a la que ya conocemos;
personalmente. Por eso hemos repetido con Noel Gallagher o Jonathan Donahue.
Otras veces se trata de personas de las que hemos sido fans. Es el caso de Mazzy
Star o Bernard Summer, a quien oíamos con New Order cuando éramos críos. No
tienen que ser gente con una influencia directa, sino sólo gente a la que
conozcamos bien.
El año pasado
trabajásteis básicamente como Djs, volvisteis a vuestras raíces.
- Ed: No hemos dejado de hacerlo
en todos estos años. Para nosotros, pinchar música puede ser tan interesante
como hacerla. Es como estar en una banda y ponerte a tocar una acústica por tu
cuenta, para pasar el rato. No es un desafío para nosotros, sino una cuestión de
hacer algo que nos gusta. Además, es lo que
nos unió: Tom ya era músico cuando yo sólo era pinchadiscos.
¿No
alucinasteis cuando os dieron el Grammy al mejor instrumental de rock?
- Ed: No sabíamos
que hiciéramos instrumentales de rock. Pero nos quedamos más alucinados cuando
nos dieron el premio en Benicassim.
- Tom: El Grammy
y lo de Benicassim son la misma mierda, tienen el mismo estatus, están al mismo
nivel, ja, ja, ja.
Este verano
estuvisteis allí por tercer año. ¿Es algo especial para vosotros?
- Ed: Sí,
probablemente es nuestro festival favorito, aparte de Glastonbury. Hemos ido
desde que empezó, cuando no se sabía qué iba a pasar. Es divertido y tiene una
mezcla muy interesante de música y gente. Además, la respuesta del público
siempre es muy cálida.
- Tom: España es
mi país favorito, en eso no hay discusión. Voy desde que tenía cuatro años y,
aunque puede que mi visión sea superficial, me parece que la gente tiene un
verdadero amor por la música. Y eso lo notas: en el público de Benicassim hay un
calor que no encuentras en ningún sitio. Mientras lo pasemos bien y nos sigan
invitando, estaremos allí. Así que si quieren, nos pueden tener en el programa
toda la vida.
Habéis sido
cruciales en la mezcla de rock y baile. ¿Cómo ha cambiado la música a raíz de
vuestro éxito?
- Tom: Nunca nos
hemos propuesto cambiar nada. No hemos tenido ese espíritu punk. Desde que
apareció nuestro primer álbum, al mismo tiempo que el de Underworld, creo que ha
sido más fácil para los músicos de dance sacar discos puros, sin recurrir
a cantantes.
- Ed: Una de las
claves de la buena salud de la música de baile es que la gente trabaja y edita
su música de una manera inmediata.
¿Y eso no da
lugar, por ejemplo, a un montón de remixes sin interés?
Ed: Sí, pero también a muy
buena música. No creo que un disco vaya a funcionar sólo por las remezclas,
pero algunas de las que hemos hecho me parecen al menos tan buenas como los
originales.