Tarik y la Fábrica de Colores, después de la niebla
Primero fueron los Yacentes. Desde Córdoba, Álvaro Muñoz comandó componiendo y tocando la guitarra en aquel grupo que editó un mini-LP con la discográfica DRO antes incluso de que Los Planetas hubieran imaginado tener un grupo. En 1990 apareció su primer disco con su nuevo proyecto, Tarik y la Fábrica de Colores. Tras una larga etapa en Londres, Tarik (nombre que utilizaba su abuelo para escribir crónicas taurinas) volvió a su tierra y grabó un segundo disco ocho años después. En 2005, tras otro periodo de tiempo igual, reaparece con su tercer disco, Sequentialee, el primero de esta nueva trayectoria. Ahora edita El hueso y la carne, tan sólo dos años después.
Desde Cataluña,
música intensa que no tiene nada que envidiar a dos de los grandes nombres
internacionales de los 90 -si aún no sabes quiénes son, busca más abajo-. Jaume
y Mariona forman una entidad que comparte trabajo y vida y que hace, sobre todo,
grandes discos.
¿Tiene que ver la evolución
entre My Weakpoint y vuestro segundo disco My Black Dress con un
proceso distinto a la hora de componer?
- Efectivamente. En nuestro
primer disco, la labor compositora fue diferente a la del segundo. Nuestro
segundo disco, My Black Dress, fue creado totalmente al cincuenta por
ciento por los dos, Mariona y Jaume, aportándole una riqueza que el primero no
tenía.
¿Qué tipo de papel jugaron
los colaboradores como An Der Beat en el disco?
- La importancia de las
colaboraciones dependen del papel que tienen cada una de ellas: An Der Beat
colaboró grabando unos scratches y los usamos como complemento. Los
violines los grabamos pensando en la importancia de su textura. Y, respecto al
acordeón, supimos en seguida que formaba una parte muy importante de la canción
“My Black Dress” y decidimos resaltar aún más su sonoridad.
¿Había intención en el disco
de experimentar más con scratches y bases electrónicas?
- Quizás en este segundo disco
predominan los ambientes electrónicos, porque los hemos hecho más evidentes.
¿Hay alguien con quién os
gustaría contar en un disco vuestro o un productor que quisierais tener?
- Nunca hemos pensado en algún
nombre en concreto, aunque lo que sí nos gustaría es poder disponer en el disco
de una sección de cuerda, de un buen batería, etc...
¿Vuestra música persigue de
forma intencionada la sensación de misterio que desprende y sois conscientes de
que una parte de quien la escuche sólo descubrirá la parte triste y siniestra?
- La sensación de misterio que
pueda desprender no es premeditada. Aun así, sabemos que mucha gente tiene esta
percepción escuchando nuestros discos. En cuanto a lo que dices referente a que
determinada gente sólo ve una parte en nuestra música, ése no es nuestro
problema: a nosotros no nos pasa.
¿Habéis sentido algún tipo
de discriminación por cantar en inglés en Cataluña y es ése el idioma en el que
más cómodo se encuentra Mariona?
- Este tipo de cuestiones
demuestra que mucha gente tiene una opinión muy equivocada de la realidad de
Cataluña y el tema del idioma. Mariona se encuentra más cómoda con el inglés,
evidentemente, no tanto para hablarlo normalmente, aunque sí a la hora de
cantar.
¿Qué nuevos sonidos habéis
descubierto en estos dos últimos años que os hayan emocionado?
- La música con raíces, sean
las que sean.
Supongo que la versión de
“In Heaven” vendrá por que habíais visto la película de David Lynch “Eraserhead”
¿Conocíais las versiones que habían hecho Pixies y Bauhaus?
- La película de David Lynch no
la hemos visto y no podemos opinar sobre ella. Sé que hay diferentes versiones
de “In Heaven”, pero nosotros sólo habíamos escuchado la de Pixies.
¿Hay otras versiones que
hagáis en directo o en el estudio o versiones que os gustarían y nunca hayáis
hecho?
- Sí que existen muchas
versiones que nos gustaría hacer: clásicos melódicos, boleros, canciones de The
Cure...
¿Entendéis las continuas
referencias a P J Harvey y Portishead como algo que muestra falta de imaginación
o como un piropo?
- Nos gusta la pregunta, pero
está bien por nuestra parte no contestarla.
¿Cómo son las presentaciones
en directo, con banda o bases pregrabadas?
- Como un grupo de hip-hop,
usamos bases grabadas en samplers como apoyo. No intentamos reproducir
una banda de rock. Quien busque eso en directo, no lo encontrará.
¿Os sentís cómodos en
directo y pensáis que podéis conseguir la tensión delos discos?
- Depende del día, de la sala,
del tiempo, del cachet, del catering, del público....