Vienen de Puigcerdá y comenzaron hace seis años. Triunfaron en varios concursos y una de sus maquetas fue elegida por Mondo Sonoro como la mejor del año. Ahora editan su debut homónimo y aquí nos hablan de su trayectoria.
Tras la disolución de
Surfin' Bichos, una parte de sus componentes siguió ensayando sin muchos
visos de continuar en la ‘boca del lobo’, pero finalmente cayeron en la
tentación y continuaron. Al mismo tiempo que Chucho presentan su debut,
78, ellos tienen ya segundo disco, Hulahop.
Lo primero que sorprende
de Hulahop es la producción de Fino Oyonarte. ¿Qué
impresión tenéis vosotros del resultado del trabajo?
- Para producir este disco
nos interesó, desde el primero momento, que lo hiciera alguien ajeno al
grupo, para que diera una visión diferente, algo que consideramos difícil
pues ya desde la maqueta previa las canciones tienen una concepción cerrada
y completa, incluyendo arreglos, textos, texturas, etc. Así que nos
planteamos diferentes nombres de productores, tanto nacionales como de
fuera. Finalmente, Fino Oyonarte fue el elegido, por ser el más cercano,
puesto que con él existía una amistad previa. En cuanto al resultado final,
nos gusta bastante: se metió dentro del disco y en muchos momentos nos
sorprendió a nosotros mismos descubriendo elementos que estaban ahí pero que
no veíamos.
¿Teníais
presente el trabajo de Fino en el primer disco de Los Planetas a la hora de
contactar con él?
- Conocíamos sus
producciones anteriores, pero no nos influyó al tomar la decisión. De hecho,
lo conocemos desde antes de que las hiciera. Nuestra idea no ha sido
aprovechar el tirón de Fino como productor. Ha sido cuestión de amistad, de
trabajar con alguien con quien te llevas bien. Aunque, claro, sus discos nos
gustan.
Nunca habíais compuesto
una canción tan directa, alegre y sencilla como "Hulahop". ¿Es
la respuesta a otros pasajes más intensos, una necesidad?
- En Acrobacia y en
Líquidos ya se respira cierto ambiente optimista, aunque no lo vemos
como una necesidad, si no más bien como un momento diferente, que creo que
es lo que resume a cada una de las canciones.
Nunca habíais compuesto
una canción tan bonita, en sentido literal, como "En un mundo tan pequeño".
¿Os
interesan las bandas de Donostia como Historias de Kirlian, Le Mans, La
Buena Vida, El Joven Bryan Superstar o Daily Planet?
- En el fondo, aunque
podemos parecer un grupo algo complejo, también nos gusta la sencillez, una
visión más minimalista del pop. Sin embargo "Ciencia Ficción" por ejemplo,
puede tener una sencillez y un esqueleto mucho mas rudimentario y austero
que cualesquier canción naif...
La voz susurrante de
Joaquín es el elemento que hace que vuestras canciones tengan un sello
inconfundible, reconocible desde el primer momento. ¿Qué
grupos os interesan que utilizan un registro parecido?
- El hecho de incluir esa
voz susurrante no es intencional. Lo que nosotros queremos es tratar la voz
como un instrumento más. No tengo una voz particularmente buena, no tiene
muchos registros, pero condiciona totalmente la música que hacemos. En
cuanto a los grupos, ninguno y muchos al mismo tiempo, porque la mayoría de
los intérpretes que nos interesan no son músicos, sino cantantes como
Leonard Cohen o Nick Cave.
El otro elemento clave
es el clímax de todas las canciones, ese cambio de ritmo al principio o al
final, los contrastes, los cambios de texturas. ¿Es
absolutamente necesario para lograr la intensidad que queréis?
- El cambio de clímax, el
supuesto cambio, es algo que sirve a quien lo oye para identificarnos como
un grupo no sé si decir extraño o distinto. Eso será bueno para unos y otros
lo verán como algo negativo. Para nosotros lo importante es la emoción, la
búsqueda, el momento, por lo que creo que la línea recta es el único camino
que Mercromina no encuentra a la hora de componer.
El amigo de las
tormentas, el último
disco de Surfin' Bichos, tardó más de un año en editarse. ¿Era
la ruptura inevitable o se vio acelerada por esto?
- Realmente, fue un cúmulo
de cosas, no sólo la tardanza en sacar el disco. Fue el cansancio de todos,
esa especie de agotamiento del grupo en su última etapa. Pero yo la
recuerdo en forma positiva, como la etapa en que surgieron dos grupos
nuevos, así que no fue especialmente traumática.
Curioso que después de
desaparecida la banda haya un renacido interés por vosotros ¿Qué
os parece la edición de El infierno B. Rarezas?
- Fernando nos comentó la
idea y nos pareció genial e interesante que la gente pueda rescatar esas
canciones perdidas en el limbo.Algunas de esas canciones formaron
parte de una maqueta doble que grabamos para Hermanos carnales, otras
son versiones de nuestras propias canciones, hay otras que sólo aparecen en
maquetas previas a los discos. Cualquiera de ellas merecía haber estado en
los discos para los que nacieron.
La aparición de dos
grupos tras la disolución no ha significado una ruptura total. Incluso
vuestros EPs del año pasado tienen más de una cosa en común. ¿Sentís
que son mundos paralelos, que ellos son vuestros auténticos hermanos
carnales?
- En cierto modo, porque
venimos del mismo tronco y ambos grupos parten de los mismos inicios. Hay
algo de herencia, pero ya a estas alturas cada uno tiene su personalidad más
que contrastada. Son mundos convergentes, paralelos o que se distancian,
según las ocasiones. Pueden encontrarse referencias o verse diferentes.
Al surgir Mercromina
sólo pasan cinco meses desde vuestra primera maqueta hasta Acrobacia.
¿Cuándo
aparece el interés de Subterfuge?
- Enseguida, en cuanto
aparece la primera maqueta. Estuvimos un tiempo tocando y preparando
canciones, pero sin visión de hacer un disco ni nada por el estilo. Luego,
sin embargo, nos apeteció de nuevo meternos en la boca del lobo. Mandamos la
maqueta a dos compañías, Subterfuge y Radiation. Sólo una de ellas contestó,
así que no tuvimos opción a equivocarnos.
¿Se
ha planteado en algún momento la posibilidad de un contrato a dos bandas con
respaldo de otra compañía, como es el caso de Australian Blonde, Penelope
Trip, El Niño Gusano, Chucho...?
- No, no hay nada por
ahora.
¿Quién
es María Ángeles Martínez y cómo surge esta colaboración?
- "En un mundo tan pequeño"
surgió con la idea de compartir la melodía con otra voz. Escuchamos la de María
Ángeles y nos pareció ideal para la canción. Ella es cantante de un coro de
música clásica y profesora de primaria. La idea de que colaborara en uno de los
temas surgió al mismo tiempo que se componía la canción.
Vosotros, que habéis pasado
por varios sellos, ¿no
os parece que la industria es ahora más conservadora que hace unos años?
- Sí, quizás hubo un tiempo en
que todo el mundo grababa discos y no había excesiva calidad, ahora hay un poco
mas de selección, pero no se si será bueno o malo. Aunque esto tal vez tenga que
ver con la falta de atención de los medios, especialmente televisión y la
mayoría de las emisoras.
De todas formas, hay un
número creciente de francotiradores que se atreven con pequeños sellos
independientes.
¿Se
podría decir que hay un mayor interés pero por un círculo más reducido de gente?
- En un pequeño sello
discográfico independiente vender 5.000 copias es todo un éxito. O sea, que te
puedes imaginar cómo está el patio.
En vuestro repertorio está
la versión "Ceremonia" en el disco Warsaw que el Colectivo Karma preparó
en homenaje a Joy Division. ¿Tenéis
alguna otra?
- No, no tenemos mas versiones.
En el ensayo a veces atacamos algunas para entretenernos, como pueden ser The
Jesus and Mary Chain, Pink Floyd, Boney M...
Por último, ¿no
os parece que hay canciones vuestras que han quedado un poco olvidadas como
"Pájaros", "Ángel", "Sobre una estrella", "¿Qué?",
"Alicia"..., y que merecerían más atención?
- "Pájaros" siempre está en
nuestro repertorio y a la gente le gusta mucho. "Ángel" la hemos olvidado hasta
nosotros y en cuanto a "Sobre una estrella", "¿Qué?"
o "Alicia" son vehículos intimistas que pueden llegar a cualquiera que se lo
proponga".