Antes Enrique Bunbury y Christina Rosenvinge. Ahora canciones tradicionales asturianas. Del folk al rock. De la tradición popular a un disco hecho con instrumentos eléctricos. Historias turbias como “El Sacaúntos de Allariz”. Con las Baladas asesinas como referencia. Nacho Vegas reaparece en formato de dúo, ahora asumiendo responsabilidad junto a su guitarrista habitual, Xel Pereda. Lucas 15, con la parábola del hijo pródigo como motivo para el nombre, ya tienen editado su debut. Hablamos con sus dos principales responsables, aunque ellos dicen que es el proyecto de una banda.
CAMPUS GALICIA ARTICULO BOB MARLEY: "LEGEND" CD + DVD
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CAMPUS GALICIA ARTICULO BOB MARLEY: "LEGEND" CD + DVD
Bob
Marley, la voz de los desheredados
Legend,
The Best of Bob Marley (Sound and Vision, CD + DVD
Más de veinte años después de su muerte, se puede afirmar que Bob Marley le
dio al mundo una música más que brillante y evocativa. Su trayectoria se
extendió a lo largo de dos décadas y, aún hoy, permanece imperecedera y
universal. A pulso, Bob Marley & The Wailers se ganaron la fibra sensible de
nuestras vidas.
“Se ha hecho un lugar al lado de James Brown y Sly Stone como una influencia
definitiva en el rhythm & blues”, escribió un día el crítico
Timothy White, autor de, tal vez, la biografía más aclamada de Bob Marley, Catch
A Fire. Le faltó decir que su influencia se extendió a toda la música
popular compuesta desde su aparición, aunque ya había cierto grado de
reconocimiento en la afirmación que la acompañaba: “Su música era puro rock,
en el sentido de que era una expresión pública de una verdad privada”.
Para comprender bien el fenómeno que convulsionó la música popular, es
necesario tener en cuenta las raíces de su leyenda: Bob Marley, la primera
superestrella del Tercer Mundo, fue uno de los intérpretes más carismáticos y
estimulantes de nuestro tiempo. Además, sus canciones sólo podían haber
salido de un lugar: la cultura de las calles de Jamaica.
Los
días de la esclavitud son aún un recuerdo vivo en la isla. Han impregnado la
misma esencia de la cultura jamaicana, desde las plantaciones de mediados del
siglo diecinueve hasta nuestros tiempos. Aunque la esclavitud fue abolida en
1834, los africanos y sus descendientes desarrollaron su propia cultura
mezclando sus recordadas tradiciones africanas con las costumbres de los británicos.
Esa cultura híbrida tenía, también, paralelismos con la emergente sociedad
negra de los Estados Unidos, aunque en Jamaica, como comunidad eminentemente
rural que no disfrutaba de la industrialización de sus vecinos del Norte, se
expandieron mejor sus raíces africanas.
Y toda esa esencia tuvo reflejo en la vida de Bob Marley, de una forma más
evidente que en el resto de la población de la isla. Por una parte, sus orígenes:
era hijo de una joven nacida en Jamaica y de un militar británico destinado en
la isla. Además, al establecerse en la capìtal, Kingston, en busca de su
oportunidad en el mundo de la música, no dejaba de sintonizar, junto a su
colega Bunny Livingston, emisoras norteamericanas, en especial, una de Nueva
Orleans en la que sonaban continuamente Ray Charles, Fats Domino o Curtis
Mayfield.
Los años 60 fueron los de la explosión del ska y el rock steady,
de los que Bob Marley se convirtió en uno de los máximos exponentes en
Jamaica, tal y como documenta la doble recopilación Natty
Rebel (Dock) recién editada, que comprende una época fértil en su
colaboración con Bunny Livingston y Peter Tosh.
Pero fue Chris Blackwell, otro jamaicano de raíces británicas, quien, al
reubicar su sello Island en Londres, le ofreció a Bob Marley & The Wailers
un contrato discográfico y quien contribuyó, junto al propio grupo, a sentar
las bases del reggae, al regrabar su primer disco de lanzamiento
internacional, Catch A Fire. Curiosamente hasta hace dos años la grabación original
había permanecido en el anonimato.
Con la nueva campaña de relanzamiento de los discos de Bob Marley, la edición doble de aquel álbum
permitió aún hace poco comparar ambas versiones. Ahora se publica Legend,
puede que el disco más vendido de Marley por ser el primero de los
recopilatorios que se editó en su momento.
La novedad es el formato: un doble compacto incluyendo, por una parte, el disco
original, y, por otra, las remezclas de sus grandes canciones en el segundo
disco. Pero además, en el mismo lote, se incluye un imprescindible DVD con 13
vídeos, un documental sobre la vida y obra de Bob Marley titulado Time Will
Tell, de 90 minutos, y otros diez vídeos extra.
El pretexto es lo de menos, porque sus canciones siguen gozando del aprecio
popular. Bob Marley le dio a los pobres voz en el campo internacional de las
ideas. Su mensaje era que el individuo tiene una dignidad intrínseca a su
persona y siempre la tendrá.
Mientras tanto, gracias a los políticos en los que Bob Marley nunca confió,
los habitantes de los suburbios de Kingston –y tantas otras partes del mundo-
consiguen apenas sobrevivir en unas vecindades mucho más horrendas que aquellas
que él mismo conoció. Así que cuando estos desheredados cantan con su música
y piden otro Bob Marley, no están pidiendo otra superestrella musical u otro
candidato a la Orden del Mérito.
Lo único que buscan es un espíritu similar, de la clase de los que creen, como
Bob Marley proclamó, que “la gente más inteligente es la gente más
pobre”. Quieren un líder que no persiga el poder en una campaña política,
sino que tenga la integridad para seguir hasta el final su auténtico destino.
Necesitan una persona con el coraje de actuar con esperanza, un modelo del que
su propia voz sea el espejo de su consciencia. Y si algún día esa persona
llega, él será el próximo Bob Marley.